|
РЕФЕРАТЫ КУРСОВЫЕ ДИПЛОМЫ СПРАВОЧНИКИ
|
|
|
| Штюрмерский период творчества Ф. Шиллера. Драма "Коварство и любовь" |
Трагедия возникает от того, что дочь Миллера Луиза любит сына президента – Фердинанда и любима им. Молодые люди переступают сословные границы, отдаваясь только своему естественному чувству. Шиллер указывает на трагическое несоответствие нравственной нормы, желаемого с существующими в реальных условиях, с установившимися предрассудками. Штюрмерский элемент сказался здесь в подчеркивании несоответствия положения героя и его желаний, в выяснении препятствий, мешающих достижению цели. На пути Фердинанда появляются носители социального зла – президент Вальтер, чиновник Вурм, «демоническая женщина» – леди Мильфорд. Сын президента резко противостоит отцу, которого называет злодеем. Романтический идеал Фердинанда сосредоточен в его собственном сердце и любимой им девушке. Луиза – самая трогательная героиня Шиллера. Девушка из народа, она любит Фердинанда, искренно и непосредственно отдается своему чувству. На предложение Фердинанда о бегстве Луиза отвечает отказом, ибо видит в этом нарушение моральных норм; она решает лучше пожертвовать своим счастьем ради покоя родителей. Угнетенное состояние приводит ее к согласию написать письмо под диктовку Вурма (отказ от Фердинанда, ложное «признание» в неверности ему). Но, подчиняясь непреоборимому, по ее мнению, коварному злодейству, Луиза продолжает любить Фердинанда. Она решительно- противится притязаниям Вурма. Теперь мысль о самоубийстве, как выход из создавшегося положения, не покидает ее. В адресованном Фердинанду письме, которое Луиза передает отцу, она объясняет, как их обманули и разлучили. Но тайна злодеев обнаруживается слишком поздно: в состоянии ревности Фердинанд отравляет Луизу и себя. Казалось, что коварство восторжествовало. В действительности же победу одерживает вера в нравственные принципы, истину и справедливость. Положительные персонажи трагедии – представители молодого поколения, романтически приподнятые, прямые продолжатели традиций Вертера и Лотты, Юлии и Сен-Пре. Чувствительные и возвышенные, они мечтали о равенстве людей, о свободе личности, сочувствовали угнетенным, нередко гневно протестовали против несправедливостей, жестокости и тирании, но, будучи героями сентиментальными, Луиза и Фердинанд прежде всего верили в силу своего чувства. Семья музыканта Миллера олицетворяет мир простых и честных людей. Она нарисована контрастно по отношению к миру коварства, лжи и лицемерия. В среде простых людей отношения основаны не на интригах, насилии и коварстве, а на взаимном доверии, чистоте нравов, любви и искренности. Иными «принципами» руководствуется президент. Свойственный ему аморализм проникает и в область семейных отношений. Президент Вальтер хочет использовать сына в качестве послушного орудия своей воли, для усиления своей власти и влияния при дворе. С этой целью он решает женить Фердинанда на леди Мильфорд, любовнице герцога, получившей отставку. Отвечая на упорство сына и желая убрать Миллеров с дороги, президент прибегает к излюбленному средству – насилию, но вынужден отступить перед угрозой Фердинанда рассказать всем о том, «как становятся президентом», т. е. разоблачить его преступления.
Детство и ранние юношеские годы будущего писателя прошли в мещанской обстановке. Удовлетворение давали лишь занятия в латинской школе. Влияние матери и первого учителя пастора Мозера шло в двух направлениях: они научили мальчика любить поэзию, но и пытались привить ему религиозные взгляды. В 1773 г. по герцогскому приказу Шиллер был определен в военную так называемую «Карлову школу». В школе господствовали деспотизм и военная муштра, поддерживались сословные различия, процветали шпионаж, низкопоклонство. Естественно, что молодому поэту, еще в школьные годы задумавшему тираноборческую драму «Разбойники», приходилось скрывать свои «опасные» мысли. Общественно-эстетические принципы в духе идей штюрмерства начали складываться у Шиллера еще в годы пребывания в Карловой школе. Социальной основой их было несогласие с крепостническим режимом, искренняя вера в возможности республиканского образа правления. Как и в «Разбойниках», эти тенденции проявились в юношеской сентиментальной поэзии Шиллера, собранной в «Антологии на 1782 год», где кроме Шиллера были представлены некоторые поэты «швабской группы». В «Антологию» были включены стихи любовные, меланхолические и стихи, исполненные гражданского пафоса, выражавшие солидарность с деятелями общественного прогресса или изобличавшие пороки сановных особ, тиранию. Наиболее полно черты радикального просветительства и социальный протест были выражены в трех юношеских сентиментально-романтических прозаических пьесах Шиллера – «Разбойники» (1780), «Заговор Фиеско в Генуе» (1783) и «Коварство и любовь» (1784). Интенсивная работа Шиллера над трагедией «Разбойники» началась после того, как он прочел в 1777 г. рассказ Д. Шубарта «К истории человеческого сердца», где был описан эпизод, типичный в условиях феодальной системы. История двух братьев, сыновей одного дворянина, отражала определенный социальный конфликт. Шиллер совершенно оригинально разработал тему разбойников, показал их объективно поставленными вне закона. Глубже разрешены психологические проблемы. Более сложны у Шиллера и социальные характеристики и обобщения. Как типичный штюрмер, Шиллер отказался от стихотворной формы драмы (обязательной у классицистов), герои его говорят простым разговорным языком, с богатыми образными оттенками диалектной речи. Нередко в их речи встречаются грубые обороты. Место действия «Разбойников» меняется почти в каждой из пятнадцати сцен. Достаточно велик и временной охват действия – около двух лет бурной эпохи Семилетней войны. Основные герои драмы – представители деклассированных элементов – разбойники, массы плебейства и бюргерства. В духе эстетики «Бури и натиска» автор выделяет образ выдающегося героя-одиночки. Таким «бурным гением» в драме и выступает Карл Моор. Сила «Разбойников» состояла в ярком изобличении пороков феодального строя – разврата, подлости, продажности. Наиболее ценно в трагедии «живописание человеческих характеров» из мира жестокости и лицемерия. Тема духовной несостоятельности бунтаря-одиночки, гибели его дела в результате торжества в человеке эгоистического начала разработана Шиллером в его следующей «республиканской трагедии».
Театральная Энциклопедия
Лессинг создал яркие образцы М. д.: "Мисс Сара Сампсон" (1755), "Эмилия Галотти" (1772), получившей в силу их героич. звучания назв. "мещанской трагедии". В 70-е гг. драматургич. и теоретич. искания Лес-синга продолжали представители "Бури и натиска" - Я. М. Р. Ленц, автор пьес "Гувернёр" (1778), "Солдаты" (1776) и др., Л. Вагнер - "Детоубийца" (1775) и др. Значит, влияние оказала М. д. на драматургию И. В. Гёте, создавшего в ранний период творчества пьесы "Клавиго" (1774) и "Стелла" (1776). Высшего расцвета достигла М. д. в творчестве молодого Ф. Шиллера. Опираясь на опыт франц. просветителей и Лес-синга, он стремился в обыденно-низменном увидеть героическое, придать демократич. бюргерскому герою высокую гражданскую патетику. Это стремление характеризует "бюргерскую трагедию" "Коварство и любовь" (1784). В конце 18 в. нем. М. д. переживала кризис: в ней усилились мо рализующе-ох ранит, настроения, утвердилась узко семейная проблематика. Такова была драматургия актёра и реж. А. В. Иффланда. Его М. д. "Преступление из тщеславия" (1784), "Награждённое раскаяние" (1785), "Охотники" (1785) и др. лишены социальной остроты, прославляют мещанские добродетели ... »Театральная Энциклопедия
После присоединения Грузии к России (1801) А. переселился в Москву, где занимался литературной деятельностью. АВАЛИШВЙЛИ, Николай Яковлевич (1844-1929) - грузинский театральный деятель. В 70-х гг. руководил любительскими драм. кружками в Тифлисе, положившими начало возрождению груз. т-ра. Здесь выступали В. Абашидзе, М. Сапарова-Абашид-зе и др., ставшие впоследствии крупнейшими мастерами груз. т-ра. Перевёл на груз. яз. трагедии Ф. Шиллера ("Разбойники", "Коварство и любовь", "Заговор Фиеско"), "Измену" Сумбатова-Южина, и др. Н. Мик. АВАЛИШВЙлИ-ХРХЕУЛИДЗЕ. Варвара Андреевна [22. VII(3.VIII).1851 26.IX (9.XII). 1900]- грузинская актриса. Впервые выступила в любительском спектакле в 1868 в роли Машико ("Сначала скончались, потом повенчались" Р. Эристави). С 1881 выступала в груз. труппе в Тифлисе, где исполняла драматич. роли: Мерфа ("Кваркваре Атабеги" Г. Эристави), Кетеван ("Родина" Д. Эристави), Марине ("Брат и сестра" Гуния), Амалия ("Разбойники"), Юдифь ("Ури-эль Акоста" Гуцкова) и мн. др. Т. И. АВАЛЯН (наст. фам. - Мелик-Авалян), Мкртич (1850-1909) - армянский актёр и переводчик. Сценич. деятельность начал в 1873 в Тифлисе, выступал в тифлисской арм. труппе ... »Фридрих Шиллер
Изучая материалы для Дон Карлоса, Шиллер подготовил свое первое историческое исследование – Историю отпадения Нидерландов от испанского владычества (Geschich e des Abfalls der verei ig e iederla de vo der spa ische Regieru g, 1788); в Йене же он написал Историю Тридцатилетней войны (Die Geschich e des Dreiigjhrige Krieges, 1791–1793). Второй период драматического творчества Шиллера начался в 1796 Валленштейном (Walle s ei ) и закончился фрагментом из русской истории Димитрий (Deme rius), работу над которым прервала смерть. Занимаясь Историей Тридцатилетней войны, Шиллер увидел в генералиссимусе имперских войск Валленштейне благодарную в драматургическом отношении фигуру. Драма сложилась в 1799 и приняла форму трилогии: исполняющий роль пролога Лагерь Валленштейна (Walle s ei s Lager) и две пятиактные драмы – Пикколомини (Die Piccolomi i) и Смерть Валленштейна (Walle s ei s od). Следующая пьеса, Мария Стюарт (Marie S uar , 1800), иллюстрирует эстетический тезис Шиллера о том, что в угоду драматургии вполне допустимо изменять и перекраивать исторические события. открыть »Акцентуированные личности
Тимон Афинский // Собр. соч.P: В 8 т.P: Пер. с англ.P М., I960.P Т.P7.P 824 с.P 108. Шекспир В. Венецианский купец // Собр. соч.P: В 8 т.P: Пер. с англ.P М., I960,P Т.P3.P 568 с.P 109. Шекспир В. Генрих IV // Собр. соч.P: В 8 т.P: Пер. с англ.P М., I960.P Т.P4.P 652 с.P 110. Шекспир В. Ричард III // Собр. соч.P: В 8 т.P: Пер. с англ.P М., I960,P Т.P1.P 616 с.P 111. Шекспир В. Юлий Цезарь // Собр. соч.P: В 8 т.P: Пер. с англ.P М., 1960.P Т.P5.P 640 с.P 112. Шекспир В. Виндзорские насмешницы // Собр. соч.P: В 8 т.P: Пер. с англ.P М., I960.P Т.P4.P 652 с.P 113. Шекспир В. Комедия ошибок // Собр. соч.P: В 8 т.P: Пер. с англ.P М., I960.P Т.P2.P 548 с.P 114. Шекспир В. Много шума из ничего // Собр. соч.P: В 8 т.P: Пер. с англ.P М., I960.P Т.P4.P 652 с.P 115. Шекспир В. Как вам это понравится // Собр. соч.P: В 8 т.P: Пер. с англ.P М., I960.P Т.P5,P 640 с.P 116. Шиллер Фр. Разбойники // Драмы. Стихотворения: Пер. с нем.P М., 1975.P 864 с.P 117. Шиллер Фр. Коварство и любовь // Драмы. Стихотворения: Пер. с нем.P М., 1975.P 864 с.P 118. Шиллер Фр ... »Коварство и любовь. Шиллер Фридрих
Коварство и любовь. Шиллер Фридрих КОВАРСТВО И ЛЮБОВЬ Мещанская трагедия (1784) Миллер Луиза, согласно первоначальному замыслу Шиллера, который относится к лету 1782 г., должна была стать главной героиней его "мещанской драмы". Л.- сильный женский характер, что отличает ее от предшествующих героинь драматургии Шиллера: Амалии ("Разбойники"), Леоноры ("Заговор Фиеско в Генуе"); важно и то, что пьеса обращена к современности. С семьей Миллеров связан основной конфликт драмы, столкновение двух систем морали, соответствующих каждая определенной социальной среде. Возлюбленная сына Президента, юного Фердинанда, шестнадцатилетняя Л. переживает свое первое чувство глубоко, искренне. Л. кажется, что любовь распахнула перед ней тайны мира, высоты и бездны. Умение простого, безыскусного сердца испытывать подобную полноту чувств запечатлено Шиллером впервые. Позже в русской литературе, у Н. Карамзина, это чувство отольется в афористическое выражение: "И крестьянки любить умеют" ("Бедная Лиза"). Однако, опутанная сетями придворных интриг, Л., которой руководит забота об отце, вынуждена написать любовное письмо гофмаршалу, чтобы оно попалось на глаза Фердинанду. открыть »Вечеллио Тициан
Какая покойная и горделивая осанка! От молодости и уверенности в своей силе, в своем праве на счастье. В 1530-е годы Тициан создает полотна, совершенные с точки зрения живописной техники. Картина «Введение Марии во храм» для Скуола делла Карита представляет собой яркий, праздничный образ, в котором архитектура как будто образует обрамление для многочисленных портретных изображений. Это произведение вызывает в памяти городские виды и изображения венецианских праздников. В 1538 г. Тициан пишет «Венеру Урбинскую». Этот шедевр, хранящийся во Флоренции, во многом отличается от своего образа, дрезденской «Венеры» Джорджоне: Венера у Тициана не спит, она проснулась. Мы видим влажный взор влюбленной женщины, обещающей счастье. В сравнении с возвышенно-героической атмосферой дрезденской картины действие в «Венере Урбинской» перенесено в роскошный интерьер, интимность звучания которого усиливается введением фигур двух служанок на заднем плане. При взгляде на «Венеру» Тициана пробуждается интерес к личности изображенной, спящая Венера в Дрездене - более богиня, чем желанная женщина. Пронизанное светом помещение, которое с его любовью к деталям предвосхищает интерьеры голландской живописи XVII века, является высшим иллюзионистическим достижением Тициана этого периода творчества. открыть »Литературно-критическая деятельность Н. М. Карамзина
Деятельность Карамзина-писателя началась в середине 80х годов XVIII в. и завершилась в 1826 г., т. е. в общей сложности продолжалась свыше сорока лет и претерпела ряд существенных изменений. Ранний период творчества писателя относится ко второй половине 80х годов XVIII в., когда юный Карамзин стал одним из членов масонской ложи розенкрейцеров, возглавляемой Н. И. Новиковым. Вместе со своим другом, также масоном, А. А. Петровым он редактирует первый в России детский журнал «Детское чтение для сердца и разума» (1785- 1789), где была помещена его повесть «Евгений и Юлия». Влияние масонов ощущается в повышенном интересе Карамзина к религиозно моралистическим проблемам. Однако в отличие от правоверных масонов, Карамзин испытывает в это время сильное влияние со стороны сентиментальной и предромантической литературы, о чем прежде всего свидетельствуют переведенные им произведения: «Времена года» Томсона, идиллия Геснера «Деревянная нога», драма Лессинга «Эмилия Галотти». Ему хорошо знакомы и произведения Руссо, Клопштока, Юнга, Виланда, Ричардсона и Стерна. Новый, сентиментально-просветительский период, как было указано выше, начинается в 1789 г. и продолжается до лета 1793 г. открыть »Уильям Шекспир
В произведениях Шекспира, впрочем как и большинства поэтов и писателей эпохи Возрождения, важное место занимает тема дружбы . Она рассматривается как высшее проявление человечности. В такой дружбе гармонично сочетаются веления разума с душевностью. Не менее значительны сонеты, посвященные любви. Если в сонетах Петрарки и его английских последователей обычно воспевалась златовласая англоподобная красавица, гордая и недоступная, то Шекспир , напротив , посвящает ревнивые упреки смуглой брюнетке – непоследовательной , повинующейся только голосу страсти. Шекспир писал свои сонеты в первый период творчества, когда еще сохранял веру в торжество гуманистических идеалов. Даже отчаяние в знаменитом 66-м сонете находит оптимистический выход в «сонетном ключе». Любовь и дружба пока выступают, как в «Ромео и Джульетте» , силой , утверждающей гармонию противоположностей. Разрыв Гамлета с Офелией еще впереди , как и разорванность сознания , воплощенная в принце датском. Пройдет несколько лет, и победа гуманистического идеала отодвинется для Шекспира в далекое будущее. Самое примечательное в шекспировских сонетах – постоянное чувство внутренней противоречивости человека. открыть »Сократ
В диалоге Платона «Протагор», который рассматривается как завершение раннего (сократовского) периода творчества Платона, Сократ, обращаясь к Протагору, говорит: «Ну-ка, Протагор, открой мне вот какую свою мысль: как относишься ты к знанию? Думаешь ли об этом так же, как большинство людей, или иначе? Большинство считает, что знание не обладает силой и не может руководить и начальствовать: потому-то и не размышляют о нем. Несмотря на то, что человеку нередко присуще знание, они полагают, что не знание им управляет, а что-либо другое: иногда страсть, иногда удовольствие, иногда скорбь, иной раз любовь, а чаще — страх. Таково ли примерно и твое мнение о знании, или ты полагаешь, что знание прекрасно и способно управлять человеком, так что того, кто познал хорошее и плохое, ничто не заставит поступать иначе, чем велит знание, и разум достаточно силен, чтобы помочь человеку?» Аристотель же, характеризуя этические взгляды Сократа и Платона, пишет: «Он (Сократ), представив добродетели отраслями знания, отрицал неразумную часть души, а вместе с этим — и страсть, и характер. открыть »Основные проблемы философии Ф.Ницше
В зрелый период творчества Ницше учение о воле к власти находится в таком же отношении к учению о нигилизме, в каком находилось аполлоновское начало к дионисийскому в ранний период его творчества. Обе эти силы, или понятия, дополняют друг друга. Нигилизм Ницше связан с любовью к своей собственной судьбе. Учение о воле к власти заключается в том, что мир есть то, что мы сами сделали и должны воспроизводить, что у него нет никакой другой структуры, а также значения, помимо тех, которые мы ему приписываем Это понятие представлялось ключом как к его собственной философии, так и к положению дел в мире как таковом. Как мы будем жить и о чём мы будем думать – об этом только мы сами можем сказать. Стремление понять личность, представление о личности можно обнаружить и в ранних и в зрелых работах Ницше. Каждая новая личность, входящая в жизнь и в культуру, ищет истинной жизни и борется за полноту своей уникальности, за полноту воплощения идеала . Ницше подразумевает, что жизнь ( и воля к власти как её сущность ) реализуется в человеке прежде всего через его творческие усилия по созиданию культуры .В идее сверхчеловека заключено убеждение в бесконечном творческом становлении самого Бытия, концентрирующемся в каждой отдельной личности. открыть »Герцен, Чернышевский и крестьянский социализм
Решающее влияние на формирование мировоззрения Герцена оказало восстание декабристов. Вскоре после 14 декабря 1825 г. и жестокой расправы царизма с декабристами А. И. Герцен и его друг Н. П. Огарев на Воробьевых горах, под Москвой, дали клятву отдать свою жизнь борьбе за дело, начатое декабристами. Герцен писал: «14 декабря, действительно, открыло новую фазу нашему политическому воспитанию. эти люди разбудили душу у нового поколения — повязка спала с его глаз»2. В юношеские годы Герцен воспитывался на передовых идеях русской и западноевропейской литературы. Он увлекался произведениями французских просветителей XVIII в.— Вольтера, Руссо, Дидро. Его привлекала их антифеодальная и гуманистическая направленность. Но прежде всего он идейно рос и воспитывался на творениях русских писателей — Пушкина, Грибоедова, Рылеева, в сочинениях которых ярко проявились антикрепостническая и антицаристская революционные тенденции. Особенно большую роль в формировании мировоззрения Герцена играли революционные антикрепостнические идеи Радищева, традиции которого были продолжены и развиты декабристами и Пушкиным. 18-ти лет Герцен поступает в Московский Университет на естественный факультет—и тут начинается его первое философское увлечение, пробуждение философских запросов — под влиянием известного нам шеллингианца проф. Павлова. Еще до этого Герцен (вместе с Огаре- $9 вым) увлекался Шиллером, о котором он во все годы и во все периоды творчества вспоминает с энтузиазмом. открыть »Малые жанры лирики
И японские поэты справедливо называют свою страну "страной песни" (14). Пятистишия складывались по любому поводу: встреча, расставание, пир, странствия, любовь, празднование обрядов, тоска, печаль и др. Танка носили характер экспромта, поэтому в них сохранились приемы народного творчества. С самого раннего периода были канонизированы темы танка: любовь, природа, разлука. странствия. Пример танка на некоторые из этих тем: Вот и время пришло Мне домой возвращаться Но в далекой столице Чей мне будет рукав Изголовьем душистым? Отомо Табито (5, С. 70). Печалясь о тебе, Страдая безысходно, У Нарских гор Под маленькой сосной Стою, исполненная горем и тоской. Каса (4, С. 63) Кроме этого, в одной танка могло быть скрыто сразу несколько тем, тесно связанных друг с другом. Излюбленными темами танка были темы любви и природы. Любовная лирика тесно переплетается с пейзажной: человеческие чувства передаются через образы природы, а природные изменения описываются посредством сравнений с душевными переживаниями. Темы разлуки и странствий тоже тесно сопрягались, имели общие мотивы, описывались через образы, построенные на знакомых привычных ассоциациях. Социальные темы не получили в пятистишиях прямого выражения. открыть »Творчество Шекспира
Не менее значительны сонеты, посвященные любимой. Ее образ подчеркнуто нетрадиционен. Если в сонетах Петрарки и его английских последователей (петраркистов) обычно воспевалась златовласая ангелоподобная красавица, гордая и недоступная, то Шекспир, напротив, посвящает ревнивые упреки смуглой брюнетке – непоследовательной, повинующейся только голосу страсти. Шекспир писал свои сонеты в первый период творчества, когда еще сохранял веру в торжество гуманистических идеалов. Даже отчаяние в знаменитом 66-м сонете находит оптимистический выход в "сонетном ключе". Любовь и дружба пока выступают, как в "Ромео и Джульетте", силой, утверждающей гармонию противоположностей. Разрыв Гамлета с Офелией еще впереди, как и разорванность сознания, воплощенная в принце датском. Пройдет несколько лет – и победа гуманистического идеала отодвинется для Шекспира в далекое будущее. Самое примечательное в сонетах Шекспира – постоянное ощущение внутренней противоречивости человеческого чувства: то, что является источником наивысшего блаженства, неизбежно порождают страдания и боль, и наоборот, в тяжких муках рождается счастье. открыть »Литература
Владимир заставляет С.Есенина себя рыцарем, Ильич Ленин привлекает поэта отказаться от своего отдающим жизнь служению своей величественной призвания российского поэта; своей Даме. В стихотворении простотой: он пишет: "Отдам всю душу "Вхожу я в октябрю и темные храмы.", поводом .Застенчивый, простой и маю, /Но только лиры милой для создания которого стала милый, не отдам". И поэтому таким встреча Блока с Он вроде сфинкса предо мной. глубоким Л. Д. Менделеевой в пафосом наполнено его Исаакиевском соборе, перед Я не пойму, какою силой признание: лирическим героем Сумел потрясть он шар "Я буду воспевать появляется образ, который земной? Всем существом в поэте сравним с пушкинской Но он потряс! Шестую часть земли Мадонной. Это Шуми и вей! С названьем кратким "Русь". "чистейшей прелести Крути свирепей, непогода, чистейший образец". Срывай с несчастного народа Сегодня нам, живущим в Лирический герой этого Позор острогов и церквей. России, трудно до конца периода творчества Блока - понять смысл этих романтик, для которого В последние два года жизни строк, а ведь написаны они любовь - высшая Есениным созданы поистине были в 1924 году, когда само ценность. замечательные образцы название - Образ-символ получил другое русской лирики. открыть »Пушкинский образ России
Посвящая свою историческую драму памяти Карамзина, поэт тем самым воздавал должное великому русскому писателю и историку, который сумел своим творчеством благотворно повлиять на плеяду русских писателей и мыслителей. Поэтические интуиции "Бориса Годунова" нашли отражение в последующий период творчества Пушкина, особенно в его публицистике - в статье "О ничтожестве литературы русской" и в письме к Чаадаеву, которое было ответом на публикацию первого "Философического письма". Глубокое изучение русской истории привело Пушкина к необходимости изложить свое понимание особого, отличного от большинства европейских стран развития России и русского народа. Задолго до интенсивного диалога между западниками и славянофилами Пушкин сумел сформулировать основные позиции, выражающие специфические особенности русской истории и русской культуры. "Поймите же и то, - писал он, - что Россия никогда ничего не имела общего с остальною Европою; что история ее требует другой мысли, другой формулы, как мысли и формулы, выведенные Гизотом из истории христианского Запада"6 . открыть »Философия любви
Если религиозные теоретики XVII в. положили много сил на то, чтобы резко разграничить эгоистическое себялюбие и якобы лишенное всякого намека на эгоизм ликование «спасенной души», сливающейся с богом в экстазе любви к нему, то для Лейбница здесь проблемы не возникает: он убежден, что нет телесного без духовного, как и наоборот, нет духовного без телесного, а поэтому поиски жесткой границы между двумя видами «любви к себе» бесчеловечны, антигуманны в самой своей основе. Просветительские инспирации Лейбница получили в XVIII в. развитие, прежде всего на французской почве. Проблема «божественной любви» все более уходила куда-то на задний план, «любовь земная», которую, впрочем, никогда не удавалось истребить и прежде, все более прочно занимала умы уже не только поэтов, но и философов. Апогей гуманистического толкования любви и ее роли в жизни человечества в периоды немецкого Просвещения и литературного движения «Буря и натиск» был достигнут в творчестве Иоганна Вольфганга Гёте. Любовь чувственная и трагическая, возвышенная и надуманная, искренняя и недоверчивая, прекраснодушная и легкомысленная — все эти и другие ее оттенки и изгибы живописует поэт, демонстрируя неисчерпаемую палитру состояний человеческих душ в разные эпохи, у разных народов и в разных жизненных коллизиях, в широчайшем диапазоне времени и пространства (например, «Книга любви» в лирическом «Западно-восточном диване», «Трилогия страсти»). открыть »Аксенов Василий Павлович
Произведения писателя, их заостренность на проблемах периода "оттепели" и прежде всего - извечном конфликте поколений, обретавшем особенно резкие формы в условиях характерного для того времени процесса отрицания тоталитарного прошлого, вызвали бурную полемику в критике, нападки цензуры. Среди изданных в СССР произведений этого периода творчества писателя - сборники рассказов "Катапульта" (1966) и "На полпути к Луне" (1967), романы "Стальная птица" (1968), "Любовь к электричеству" (1969), "Мой дедушка - памятник" (1970), "Сундучок, в котором что-то стучит" (1973), "В поисках жанра" (1977). Обращение В. Аксенова к личности способствовало перестройке индивидуальной творческой манеры писателя, соединяющего теперь в пределах одного произведения реальное и ирреальное, обыденное и возвышенное. Особенно искусно разные планы переплетаются в запрещенном тогда цензурой романе В. Аксенова "Ожог" (1976). В нем автору удалось полномасштабно отобразить жизнь российской интеллигенции на переломе 1960-1970-х годов. Герои романа, каждый из которых одержим своей творческой идеей, находятся в состоянии трагического разлада с существующей в их стране системой: стремление укрыться от нее оказывается тщетным. открыть »Иван Алексеевич Бунин
Большое место в эмигрантский период творчества Бунина занимает тема любви. Заметим, что впервые писатель обратился к ней еще в 90-е годы, а в 1900-е создает известные ныне произведения, такие как "Осенью", "Маленький роман", "Заря на всю ночь", "Митина любовь", "Солнечный удар", "Ида" и многие другие. В конце 30-х - 40-х годах эта тема становится главной. В этот период создано 38 рассказов, составивших книгу "Темные аллеи", которую называют энциклопедией любви. Если сравнивать последнюю книгу с тем, что было написано раньше, например, в 900-е годы, то нельзя не заметить, что писатель заговорил о любви иначе, по-другому, глубоко раскрывая ее интимные подробности. Будучи натурой глубокой и страстной, Бунин сам пережил несколько драматических потрясений. И если раньше он не решался говорить о некоторых сторонах любви, то в эмигрантский период он тайное и сокровенное делает достоянием литературы. Но надо иметь в виду: Бунин опровергал слухи о том, что он описывает собственные любовные истории оп памяти. Все они, по свидетельству писателя, созданы его воображением. открыть »
